Archives

Handwerk en Quiltdagen 2016

Meer dan voldoende gelegenheid om de voorraad quiltlapjes aan te vullen.

Van donderdag 24 tot en met zaterdag 26 november vindt in de Beursfabriek in Nieuwegein de Handwerk- en Quiltdagen plaats, een ‘brede’ beurs met aandacht voor allerlei handwerktechnieken. Behalve een flink programma aan exposities en workshops zien we ook meer dan tachtig standhouders, dus we kunnen van een volwassen handwerkbeurs spreken.

Exposities
De Handwerk- en Quiltdagen presenteren ruim dertig deelexposities op heel veel verschillende gebieden. Er is dus heel veel te zien, teveel om hier op te noemen, maar we lichten er toch een paar exposities uit. Kijk voor een uitgebreid overzicht op de website van de Handwerk- en Quiltdagen.
Er zijn meer dan dertig exposities waaronder van quilts te zien.
Er zijn meer dan dertig exposities waaronder van quilts te zien.
Anne van den Heuvel - Binnenkijken.
Anne van den Heuvel – Binnenkijken.
Anne van den Heuvel
Anne van den Heuvel ontwerpt en realiseert kunst, kleur- en klankoplossingen die uniek zijn voor ieder interieur. Iedere ruimte vraagt om iets unieks. Sommige ruimtes vragen om iets specifieks.
Anne van den Heuvel verstaat de kunst om haar ontwerp onderdeel te maken van het alledaagse. Daardoor wint het ‘gewone’ aan kleur en wordt het aangenamer en spannender. Anne ontwerpt en realiseert unieke, kleurrake kunstwerken die geluiddempende eigenschappen hebben. Wandkleden en textiele installaties die door het materiaal waarvan ze gemaakt zijn een gunstige invloed uitoefenen op de akoestiek en sfeer van de ruimte. Op maat en op kleur, passend bij iedere inrichting.
Corinne Zambeek - Levenspad.
Corinne Zambeek – Levenspad.
Corinne Zambeek
Voor Corinne Zambeek is het werken met textiel al haar hele leven heel belangrijk geweest. De laatste 15 jaar is dat het quilten. Eerst traditioneel, maar nu alleen nog modern werk. Ze vindt het heerlijk om te experimenteren met verven en het bedrukken van stoffen en maakt dan ook alles van eigengeverfde stoffen.
Gerda Doeser.
Gerda Doeser.
Gerda Doeser
Gerda Doeser is woonachtig in Groenekan en is 59 jaar, creatief en gek op alle handwerken en technieken, zowel in tekenen als maken. Ze is docente in het patroontekenen en het maken van kleding. Het quilten is begonnen in 1998 toen ze een advertentie zag staan in een regionale krant: Quiltcursus om de 14 dagen, dat stond haar wel aan. Om de 14 dagen was het immers goed te doen, buiten het dagelijkse leven en drukke bestaan.
Maar wat er toen ontstond, is de passie voor lapjes en het maken van quilts! Inmiddels is Gerda ook een dag werkzaam bij Carol Cox in Utrecht en is het een ware verslaving geworden met als gevolg dat haar quilts geëxposeerd worden tijdens de Handwerk en Quiltdagen! Vaak is het een eigen ontwerp van een techniek. Het liefst maakt ze alles met de hand.
Inge Witvers - Inspired by Mushrooms.
Inge Witvers – Inspired by Mushrooms.
Inge Witvers
Inge Witvers voelt zich aangetrokken tot textiel van vezel tot object. Vroeger als docent Textiele Werkvormen, tegenwoordig als beeldend kunstenaar. Nog steeds draagt zij haar kennis graag over in workshops en lessen. Het experimenteren met passie voor stoffen staat daarbij centraal. Inge stelt zich open voor vernieuwende technieken en textiel brede materialen. Zij combineert ze met traditionele textiele werkwijzen.
Lijn, kleur, textuur en vorm zijn voor haar erg belangrijk. Architectuur, cultuur en natuur zijn geliefde inspiratiebronnen waarbij zij oog heeft voor structuur en niet alledaagse details. Met behulp van beelden en sfeerimpressies vertaalt zij dit naar nieuwe creaties, doeken en objecten. Tevens maakt zij gebruik van technieken die niet direct gelieerd zijn aan het conventionele beeld van textiel.
Joke van Zinderen.
Joke van Zinderen.
Joke van Zinderen
Joke van Zinderen is al ruim 20 jaar actief met vilt bezig. Haar interesse in het vilten werd gewekt toen ze begon met het maken van seizoenstafels. Het materiaal fascineerde Joke en ze volgde meerdere workshops onder leiding van kunstenaars uit binnen- en buitenland en heeft zo haar eigen stijl kunnen ontwikkelen.
Haar werk onderscheidt zich door het gebruik van materialen -vilt, geverfd met natuurlijke- en synthetische verfstoffen, geborduurd met zijde, versierd met kleine pareltjes, bladgoud, zalmleer en paardenhaar- en onderwerpen zoals herinneringsboekjes, sieraden, origami vilt en kleine wandobjecten. Handgemaakt vilt… en nèt even anders!!
Joke heeft haar werk geëxposeerd in binnen- en buitenland. Joke is coördinator van de International Feltmakers Organization voor Europa, Turkije en Rusland.
Lilian van den Einden - Out of the Box.
Lilian van den Einden – Out of the Box.
Lilian van den Einden
Lilian van den Einden vilt én is haptotherapeut. Dat komt dan ook samen in haar werk. Haptonomie gaat over aanraking en verbinding. De mens heeft verbinding nodig met anderen om zichzelf te leren kennen. Door waarachtige aandacht en aanraking kan een mens zich laten zien zoals hij is, in al zijn perfecte imperfectie.
Het vilten zelf is een soortgelijk proces -van wol naar vilt- aanraking en verbinding. Onderwerpen die je terugziet in haar werk zijn: transparantie, gelaagdheid, verhullen en jezelf laten zien, buiten je kaders durven kijken, mild zijn voor jezelf. De gelaagdheid van de mens en ook haar eigen imperfectie zie je terug in haar vilt.
Maud von Bergh - Dutch Concert.
Maud von Bergh – Dutch Concert.
Maud von Bergh
Naast quilts van kleine afmetingen heeft Maud von Bergh van ‘t Laurierboompje recent ook een collectie van uitsluitend middelgrote tot zeer grote quilts gemaakt. Het betreft hier vijf quilts die uitsluitend met de unieke stoffen van Dutch Fabrics zijn gerealiseerd. Deze stoffen zijn ontworpen en uit de collectie van Rudolf den Haan. Omdat deze stoffen zowel een Nederlandse ontwerper hebben en ook nog in ons land gedrukt worden heeft Maud in de titel steeds het woord ‘Dutch’ verwerkt.
Riek Bruggink - In Beweging.
Riek Bruggink – In Beweging.
Riek Bruggink
Riek Bruggink houdt zich, zolang ze zich herinnert, al bezig met textiele werkvormen in allerlei technieken en ze heeft enkele onderwijsaktes op dit terrein. Al jaren echter is haar grote passie het weven op een weefgetouw. Ze vindt het een uitdaging om binnen de grenzen van de weeftechniek steeds nieuwe mogelijkheden te ontdekken en haar ideeën vorm te geven.
Na enkele basiscursussen in de weeftechniek zijn het vooral haar eigen experimenten die bijdragen aan haar ontwikkeling. Ze wordt nog steeds uitgedaagd door de technische kant van het weven op een getouw en tevens door aangereikte thema’s en door ritmes en structuren.
De weefsels zijn geweven op een weefgetouw. De schering (de draden die zijn opgezet alvorens te weven) bestaat meestal uit garens, soms uit koperdraad. De inslag kan bestaan uit allerlei materialen: garens, papierstroken, in stroken geknipte foto’s, koperdraad, spiegelglas, natuurproducten, gipsverband enz.
Saskia Weishut - De Boekenkast.
Saskia Weishut – De Boekenkast.
Saskia Weishut
Als dochter van Mies Bloch (tekenares) en Rein Snapper (kunstschilder) groeide ze op in het kunstenaarsdorp Bergen N.H. Haar peintisseries zijn voorstellingen samengesteld uit alle mogelijke textiele materialen, geappliqueerd en geborduurd, die ogen als een schilderij. Daarom is het meeste werk ook ingelijst.
Steeds zoekt ze nieuwe uitdagingen: onbekend materiaal, nieuwe technieken. Saskia gebruikt regelmatig Tyvek in haar werk, de kunststof, die na verhitting verrassende effecten vertoont. Verbeelding, kleur en structuren zijn de voornaamste kenmerken van haar werk. Saskia’s doel is om ons af te leiden van alle wereldwijde ellende.
TeXperanto
TeXperanto is een groep van vijf gelijkgestemde kunstenaars met een textiel achtergrond. In hun werk maken zij gebruik van textiel, maar ook van andere materialen.
De leden van TeXperanto werken zelfstandig aan hun eigen thema’s en exposeren in binnen- en buitenland. Zij komen bij elkaar om samen te werken, elkaar van feedback te voorzien en hun kennis uit te breiden. Regelmatig worden kunstenaars uit verschillende disciplines gevraagd om de groep te coachen.
TeXperanto.
TeXperanto.
Wies Jegerings
Wies Jegerings is al 25 jaar in de ban van zijde en wolschilderen. Ze noemt het spelen met kleuren. Door de jaren heen heeft Wies haar eigen techniek ontwikkeld waardoor ze op een vrije manier kan werken. Haar werk is kleurrijk en speels. Wol en zijde zijn fijne natuurlijke materialen waar ze ook goed mee kan experimenteren.
Wies Jegerings.
Wies Jegerings.
Workshops
Ook het programma van workshops is heel uitgebreid. U kunt onder andere deelnemen aan workshops op het gebied van breien, haken, quilten, kantklossen, vilten, stof verven en punchen. Voor meer informatie en aanmelden verwijzen we ook hier graag naar de website van de Handwerk- en Quiltdagen.
Duidelijk een kleurrijke beurs.
Duidelijk een kleurrijke beurs.
Beurs
We noemden al de beurs met standhouders, die zeer uitgebreid is. Op het moment van schrijven (begin november) tellen we al 84 standhouders, dus voldoende gelegenheid om uw materiaalvoorraad aan te vullen, boeken te kopen over technieken waar u meer van wilt weten en nog veel meer nuttige of leuke dingen om aan te schaffen. Op de website van de beurs staat een actuele lijst met een koppeling naar de websites van de standhouders.
Droomdekentje van de Stichting De Regenboogboom.
Droomdekentje van de Stichting De Regenboogboom.
Goede doelen
Een sympathiek initiatief van de beursorganisator is om ook een viertal goede doelen ruimte op de beurs te bieden. Dit zijn stichtingen die met handwerken telkens een manier hebben gevonden om wat goeds voor de medemens te doen. Zeker bezoeken!
Openingstijden
Donderdag t/m zaterdag 10.00 – 17.00 uur
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

De diverse Shibori-technieken nader toegelicht

Shibori is een verftechniek met een Japanse naam, die ook in een aantal andere landen wordt toegepast. Door bepaalde delen van de stof te ‘blokkeren’ voor de kleurstof, kan men bijzondere kleureffecten bereiken. In die zin lijkt het op het batik, maar terwijl bij batik delen van de stof met was worden afgedekt voor het verven, wordt bij Shibori de stof gevouwen, afgebonden of vastgenaaid om bepaalde delen voor de kleurstof onbereikbaar te houden. In dit artikel zullen we de diverse Shibori-technieken toelichten, met natuurlijk een paar voorbeelden erbij.

De Shibori-technieken worden in twee groepen verdeeld: de met naald en draad gecreëerde ontwerpen, een groep met een aantal onderverdelingen, en de overige, waarbij de stof voor het verven gevouwen, bij elkaar gebonden of geklemd wordt, zodat de verf de diepliggende delen niet bereikt.
Shibori met stikseltechnieken
Deze techniek wordt in Japan, Afrika en Indonesië gebruikt en heet aldaar respectievelijk nui shibori, adire alabere danwel tritik. De volgende gereedschappen zullen u hierbij behulpzaam zijn:
– (Transparante) liniaal
– Passer
– Papierschaar
– Markeerpen met wateroplosbare inkt
– Dunne, witte katoenen stof (om mee te beginnen, u kunt altijd later andere stoffen proberen)
– Sterk katoenen garen
– Naald, schaar en vingerhoed
Shibori met stikseltechnieken zijn onderverdeeld in de volgende soorten:
Mokume shibori
Mokume shiboriDit is een van de eenvoudigste shibori-technieken, een soort smokwerk, waarbij u de stof voor het verven plooit en de plooien vastnaait. Het effect dat u krijgt lijkt enigszins op een patroon van houtnerven. Het mooiste resultaat krijgt u wanneer u de parallelle rijen steekjes niet te dicht bij elkaar laat lopen, zodat u niet alleen een horizontaal patroon krijgt (met de plooien mee), maar ook verticaal, omdat op de plaats waar de steekjes zitten de verfstof het textiel moeilijker bereikt dan in de ruimte tussen de rijen steekjes.
Mokume shiboriVoor mokume shibori neemt u een stuk katoen, welke u aan één kant om de twee à drie cm markeert. Op deze plaats zet u de eerste steek met een knoop goed vast. Vervolgens naait u een rechte lijn steekjes naar de andere kant van de stof. Daar laat u een redelijk stuk draad over om straks de stof aan te kunnen trekken. U herhaalt dit over de hele stof totdat deze geheel is voorzien van rijen steekjes. Deze hoeven overigens niet al te regelmatig te zijn, want de charme van iedere vorm van shibori is nu juist het spontane en enigszins oncontroleerbare effect van de techniek. Vervolgens trekt u aan de losse draadeinden de plooien in de stof en knoopt u het uiteinde vast. U kunt vervolgens de stof naar eigen voorkeur verven. Nadien haalt u de draden eruit en heeft u een stuk mokume shibori.
Karamatsu shibori
Karamatsu shiboriKaramatsu betekent lariks en het met deze shibori-techniek verkregen patroon lijkt op de uitgestoken takken van de lariks. Bij deze techniek begint u met drie ronde mallen van karton te maken van respectievelijk 5, 3,5 en 2 cm diameter. Op de stof markeert u om de 5 cm een rechte vouwlijn. Leg de grootste mal op de vouwlijn en markeer een halve cirkel. Vervolgens legt u in deze halve cirkel de kleinere mal en markeert weer een halve cirkel en hetzelfde doet u met de kleinste mal. Herhaal dit langs dezelfde vouwlijn, iedere grootste cirkel 2-3 cm vanaf de vorige. Vervolgens doet u hetzelfde op de volgende vouwlijn, maar dan de cirkels om-en-om verspringend met die van de vorige rij (het hart van de cirkel ligt tegenover de ruimte tussen twee cirkels op de vorige lijn). Ga zo door tot de hele stof bedekt is.
Karamatsu shibori, boven afgebonden, onder het resultaatVervolgens vouwt u de stof langs de eerste lijn. Neem een dubbele draad in de naald, maak een knoop bij de eerste steek en maak een rij steken over de grootste halve cirkel. Laat een stukje draad vrij, maar vervolg daarna met dezelfde draad op de volgende cirkel de steken en zo verder totdat u aan het andere eind van de stof bent, waar u zo’n 10 cm draad over dient te houden. Herhaal dit bij de volgende rijen halve cirkels, maar kijk uit dat u niet de vorige rij aan de volgende vastnaait. Trek daarna de draden voorzichtig aan en zet het uiteinde van de draad goed vast. Vervolgens kunt u zoals gebruikelijk de stof verven en daarna de draden eruit halen om het resultaat te aanschouwen.
Ori-nui shibori
Ori-nui shiboriDit zijn lineaire patronen, waarmee u de stof een streep- of ruitdesign geeft. Een variant hierop is om de lijn niet recht, maar een beetje golvend te laten lopen, wat tatewaku heet. Markeer voor ori-nui shibori op een stuk stof elke 5 cm een rechte lijn. Vouw de stof over de eerste lijn en maak op de gebruikelijke wijze een rij steekjes dicht langs de vouw. Doe dit langs alle vouwen en trek vervolgens de draad aan en zet het uiteinde met een knoop goed vast. Na het verven, wassen en het verwijderen van de draden heeft u een ori-nui patroon.
Ori-nui shibori (gekruist patroon)Varianten hierop: maak kruisende rijen. Naai eerst alle horizontale lijnen en daarna alle verticale. Trek de draden in dezelfde volgorde aan. U heeft nu een soort ruitpatroon. Of teken, in plaats van rechte, enigszins golvende lijnen. U kunt hiervoor het beste een mal voor de golvende lijnen maken of een andere gebogen vorm gebruiken.
Maki-nui shibori
Maki-nui shiboriDeze techniek lijkt op Ori-nui shibori, maar hierbij maakt u geen rechte rij steken evenwijdig aan de vouw, maar haalt u de draad telkens, onder een schuine hoek, om de vouw heen. U krijgt zo een kepervormig patroon. Deze techniek wordt ook veel in Afrika gebruikt, soms met een variant waarbij een ruitpatroon wordt gevormd met in de ruiten weer een kruis.
Maki-age shibori
Maki-age shiboriDeze techniek is een buitenbeentje, want een combinatie van zowel genaaid als afgebonden shibori. U begint met het markeren van een aantal bladvormen op de stof. U naait steekjes langs de bladrand en trekt daarna de draad goed aan en knoopt deze vast. De stof binnen het stiksel steekt nu omhoog. Deze stof omwikkelt u met een draad, al dan niet door de draad er spiraalsgewijs of kruiselings er omheen te wikkelen. De draad zet u hierna vast met een knoop. Daarna verft u de stof. Experimenteert u eens met verschillende vormen en beide manieren van afbinden, om de verschillen te zien.
Andere shibori-technieken
Dit zijn dus technieken waarbij geen naald te pas komt, maar waarbij het effect verkregen wordt door afbinden, persen en vouwen van de stof.
Arashi shibori
Arashi shibori om een paal gebondenBij arashi shibori wordt de stof om een paal heen gewikkeld. Oorspronkelijk was dit een hol stuk bamboe, tegenwoordig gebruikt men meestal een stuk regenpijp van de bouwmarkt, dat hetzelfde effect geeft. Het formaat is meestal zo’n 10 cm doorsnee met een lengte tussen de 50 en 100 cm.
Kimono van arashi shiboriKnip een strook stof van ongeveer 20 cm breedte en wikkel deze diagonaal om de buis heen, zonder dat de stof over elkaar heen komt. Plak al doende de stof vast met afplaktape, zodat deze blijft zitten. Wikkel vervolgens een draad om de stof, in tegengestelde richting ervan en met een regelmatige afstand van elkaar. Terwijl u hiermee bezig bent haalt u de overbodig geworden stukjes tape weg. Werk dit af tot het einde van de stof en knoop vervolgens de draad vast. Verf de stof op de buis in een staand verfbad. Haal daarna de draad voorzichtig van de buis. Was en laat de stof vervolgens drogen. U heeft nu een patroon verkregen met diagonale strepen.
Itajime shibori
Itajime shiboriBij itajime shibori wordt de stof eerst in stroken, vervolgens in vierkanten of driehoeken gevouwen en daarna tussen twee plankjes geklemd. Doordat de stof strak tussen twee planken geklemd zit, dringt de verf alleen bij de zijkanten van het gevouwen stuk stof binnen.
Neem een stuk stof en vouw dit harmonicagewijs in gelijke stroken. Vervolgens kunt u, a. de stof zigzaggend vouwen tot een vierkante stapel of, b. een uiteinde omvouwen tot een driehoek en zo, eveneens zigzagsgewijs, verder gaan tot u een driehoekige stapel hebt. Deze stapel klemt u nu tussen twee plankjes die u met draad of een klem tegen elkaar klemt. Hoe strakker u de plankjes tegen elkaar klemt, des te minder diep dringt de verf in de stof. Verf vervolgens de stof. Hierna dient u de stof weer voorzichtig uit te vouwen en daarna bij voorkeur liggend te drogen, zodat de verf niet uitloopt. U hebt nu een patroon van vier- of achtkantjes gekregen.

Video van Laura Myriam Biran waarin de diverse Shibori-technieken worden getoond.

Tesuji shibori
Bij deze techniek plooit u de stof zigzagsgewijs, waarna u de verkregen langwerpige stapel omwind met draad. Dit kunt u, al naar gelang het gewenste effect, losjes doen met een paar aparte draadjes of dichter over de hele lengte met één lange draad. Vervolgens verft u het geheel. U krijgt een gestreept patroon.

Tesuji shibori

Dit zijn de belangrijkste shibori-technieken. Op iedere techniek zijn complexere variaties te bedenken en er zijn nog meer technieken. Toch kunt u hiermee aardig vooruit. Aarzelt u vooral niet te experimenteren, want zo doet u de interessantste ontdekkingen. Probeer het niet te mooi of te precies te doen, want juist in de speelse toepassing van de shibori-techniek vindt u de grootste charme.

Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather