Archives

Terug in de tijd

Dirkje van der Horst-Beetsma - Fryske loft.

Dirkje van der Horst-Beetsma – Fryske loft.

Veelzijdige textielkunst van Dirkje van der Horst-Beetsma

Tot 28 april is er in het Leids Wevershuis de tentoonstelling ‘Terug in de tijd’ te zien met textielkunst van Dirkje van der Horst-Beetsma. Haar werk is moeilijk in te delen, maar veelzijdig: gebruik van textiel en papier en technieken zoals quilten, vrij machine- en handborduren zijn allemaal terug te vinden in haar werk. Haar inspiratiebronnen zijn al net zo veelzijdig.

Dirkje van der Horst-Beetsma.
Dirkje van der Horst-Beetsma.
Dirkje van der Horst-Beetsma heeft geen kunstopleiding gehad en voelt zich vrij om haar eigen weg te volgen. Zij heeft altijd een grote belangstelling gehad voor beeldende kunst, ze bezoekt vaak musea en tentoonstellingen. De combinatie textiel en papier heeft haar voorkeur. Ze geniet van het warme gevoel van stoffen, de verschillende materialen en technieken en combinaties daarvan. Ook het handborduren heeft haar grote belangstelling.
Van der Horst begon in de jaren ’70 met het volgen van een cursus Textiele Werkvormen. Ze merkte dat ze een goed kleurgevoel had. Ze houdt van het maken van haar werk; uren, dagen achter de naaimachine. Ook tijdens een tentoonstelling zit ze soms in de ruimte te werken aan nieuw werk en ziet het publiek het ontstaan ervan.
Dirkje van der Horst-Beetsma - Floriade.
Dirkje van der Horst-Beetsma – Floriade.
Dirkje van der Horst-Beetsma - Skoda 1.
Dirkje van der Horst-Beetsma – Skoda 1.
Inspiratie is overal om ons heen
Ze werkt impulsief. Aan inspiratie geen gebrek: ‘het is om ons heen’. Ze maakt foto’s van de meest uiteenlopende onderwerpen, zoals putdeksels, oud ijzer, waslijnen, opschriften, luchten, landschappen, lijnen in architectuur, gesloten deuren, ramen, hekken. Veel van haar werken hebben een ‘flap’; net als met het lostrekken van behang komt er iets anders achter te voorschijn.
Momenteel is ze bezig met een serie luchten en landschappen: mooi-weer luchten, storm, ’t landschap waar zij opgegroeid is. Ook gebruikt ze oude familiefoto’s die op stof zijn afgedrukt. Er zijn zoveel verhalen en herinneringen weer te geven.
Van der Horst is sinds 1999 lid van de internationale Quilt Art groep.
Aanwezig tijdens de tentoonstelling
Op 10, 15, 19 en 29 maart en 6, 14, 19 en 26 april zal de kunstenares voor tekst en uitleg aanwezig zijn op de tentoonstelling.
Openingstijden
Dinsdag t/m zondag 13.00 – 16.00 uur
Dirkje van der Horst-Beetsma - Storm 1.
Dirkje van der Horst-Beetsma – Storm 1.
Dirkje van der Horst-Beetsma - Memories.
Dirkje van der Horst-Beetsma – Memories.
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

Significant Stitches

Jette Clover, Yellow Wall 2.

Art quilts van Jette Clover in het Leids Wevershuis

Vanaf 29 april is in het museum het Leids Wevershuis een tentoonstelling van de Deense textielkunstenares Jette Clover te zien. Haar art quilts zijn collageconstructies met lagen van katoen, linnen, kaasdoek en papier, die vervolgens op allerlei manieren bewerkt worden. Haar journalistieke achtergrond toont zich in deze kunstwerken, waar tekst een samenbindend motief vormt.

Jette Clover.
Jette Clover.
Jette Clover
Jette Clover is geboren en opgegroeid in Kopenhagen, Denemarken, maar ze heeft vele jaren in de VS en Nederland gewoond. Sinds 2005 woont ze in Antwerpen. Jette heeft een academische opleiding in journalistiek en kunstgeschiedenis. Ze was werkzaam bij een dagblad in Kopenhagen en in Nederland werkte ze meer dan tien jaar voor het Nederlands Textielmuseum, waar ze onder andere de Vilttentoonstelling (1994) en de eerste European Art Quilts (1997) heeft georganiseerd.
Jette Clover, Whitewash 5.
Jette Clover, Whitewash 5.
In 2000 heeft Clover in opdracht van de toenmalige SBA (Stichting Beeldende Amateurkunst) de kadercursus ‘Quilten Speciaal’ opgezet, een tweejarige cursus die inmiddels van start is gegaan met de veertiende groep. Jette werkt sinds 1998 fulltime in haar studio. Ze heeft veel geëxposeerd in Europa, de VS en Azië en ze is een veelgevraagde docente voor workshops in compositie en surface design. Jette is lid van de Europees groep Quilt Art sinds 2000 en sinds 1998 van de internationale Studio Art Quilt Association (SAQA).
Jette Clover, Horizons 1, 2, 3.
Jette Clover, Horizons 1, 2, 3.
Jette Clover, White Wall 14, detail.
Jette Clover, White Wall 14, detail.
Art quilts met een veelheid aan materialen en bewerkingen
De quilts van Clover zijn collageconstructies met lagen van katoen, linnen, kaasdoek en papier. Deze materialen worden bewerkt met allerlei technieken, waaronder verven, beschilderen, stempelen, bedrukken, verroesten en ontkleuren. ‘Ik houd van subtiele en monochrome kleuren en van gerafelde randjes’, zegt ze, ‘en gebruik steken als beeldelement en als functionele verbinding van de verschillende lagen stof.’
Jette Clover, Whitewash 3.
Jette Clover, Whitewash 3.
Woorden en schrift zijn bijna altijd aanwezig in haar quilts en collages. Ze was eerder journaliste en taal en communicatie zijn nog steeds haar belangrijkste inspiratiebron. ‘Ik vind de stad een boeiend landschap met zijn vertoon van verkeersborden, reclames, affiches en graffiti – informatief, verrassend, versnipperd, gescheurd, gelaagd, kleurrijk, brutaal… vol van energie en het leven.’
Clover houdt echter evenveel van de stille en intieme communicatie van met de hand geschreven berichtjes en brieven. Momenteel borduurt zij woorden en teksten met de hand. ‘Het steken met naald en draad is gelijkend op het ritme van schrijven met pen op papier – een rustige en intieme manier om te communiceren’, aldus Jette Clover.
Openingstijden
Dinsdag t/m zondag 13.00 – 16.00 uur

Bovenste foto: Jette Clover, Yellow Wall 2.

Jette Clover, Horizon 1.
Jette Clover, Horizon 1.
Jette Clover, Yellow Wall 2, detail.
Jette Clover, Yellow Wall 2, detail.
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

Quilt Art: Dialogues

Eszter Bornemisza (Hongarije), The Filmmaker, 176 x 230 cm - foto Tihannyi & Bakos.

De internationale quiltgroep ‘Quilt Art’ viert zijn 30-jarig bestaan met een serie tentoonstellingen en een boek. De tentoonstellingen zijn verdeeld in een grote overzichtstentoonstelling ‘Dialogues’ en een compacte tentoonstelling ‘Small Talk’, die elk op diverse plaatsen in Europa te zien zullen zijn.

Janet Twinn, (GB), Grandiflora Gold, 120 x 120 cm - foto Michael Wicks.
Janet Twinn, (GB), Grandiflora Gold, 120 x 120 cm – foto Michael Wicks.
Quilt Art
De groep Quilt Art is in 1985 opgericht in Groot-Brittannië met als doelstelling de quilt als artistiek medium te ontwikkelen en erkenning ervoor te verwerven als kunstvorm. De 18 leden van dit moment komen uit Groot-Brittannië, Ierland, Duitsland, Nederland, België, Hongarije, Denemarken en de Verenigde Staten. Alle leden zijn toonaangevende kunstenaars op hun gebied, die regelmatig nationaal en/of internationaal hun werk tentoonstellen. Daarnaast geven zij ook vaak les en publiceren zij over quilten als kunstvorm. Hun werk is opgenomen in collecties van bekende musea, zoals het Victoria & Albert Museum in London, het American Museum of Arts & Design in New York, het Quilt Museum in York en het International Quilt Study Center in Nebraska, VS, naast particuliere collecties.
Techniek en innovatie
De doelstelling van Quilt Art is om hun werk innovatief en onderscheidend te houden. De eisen die aan de huidige en eventuele nieuwe leden worden gesteld zijn dan ook hoog. Het centrale artistieke vertrekpunt is de quilt met zijn typische eigenschappen, zoals die zich gedurende eeuwen heeft ontwikkeld. De uiteindelijke vorm van hun werk gaat echter vaak veel verder dan wat onder een quilt wordt verstaan. Iedere artiest heeft zijn eigen interpretatie, waarbij wordt geëxperimenteerd met verf, kleurstof en druk, bijzondere materialen en driedimensionale technieken.
Moderne technieken, zoals digitaal gestuurd borduurwerk of fotografische technieken, worden niet geschuwd, maar er zijn ook leden die zich bewust beperken tot stof en draad, omdat zij van mening zijn dat de artistieke mogelijkheden hiervan nog lang niet uitgeput zijn. Wat hen verenigt is echter de liefde voor textiel, stiksels, kleur en textuur en de oneindige mogelijkheden die deze bieden.
Sandra Meech, (GB), Reality & Rhetoric, 100 x 260 cm.
Sandra Meech, (GB), Reality & Rhetoric, 100 x 260 cm.
De Britse quilthistorica dr Susan Marks zei vorig jaar: ‘het professionalisme waarmee zij hun werk benaderen en hun tentoonstellingen maakt hen tot een van de meest opvallende internationale groepen van textielkunstenaars van dit moment’.
Inge Hueber, (Duitsland), Colourscape, 200 x 146 cm - foto Roland Hueber.
Inge Hueber, (Duitsland), Colourscape, 200 x 146 cm – foto Roland Hueber.
Het boek
Het boek ‘Quilt Art: Dialogues and Small Talk’ bevat een uitgebreid profiel van ieder van de 18 leden, geschreven door de Britse quilthistorica dr Susan Marks, die hen interviewde in hun ateliers terwijl zij bezig waren de quilts voor deze tentoonstellingenreeks te maken. Het geeft daarmee, dichtbij het creatieve proces, inzage in hun carrière, hun individuele technieken en hun inspiratie. Het boek is 120 pagina’s dik en verkrijgbaar via de website van Quilt Art.
Tournee Dialogues
Museum Drachten – 16 januari – 3 april 2016
Carrefour Européen du Patchwork, St. Marie-aux-Mines, Frankrijk – 14 – 18 september 2016
Nordwolle Museum, Delmenhorst, Duitsland – 2 oktober – 21 december 2016
Tournee Small Talk
De Kunstpraktijk, Veldhoven, 3 april – 20 mei 2016
Textile-Art-Berlin 2016, Berlin-Kreuzberg, Duitsland, 9 – 10 juli 2016

Bijschrift bovenste foto: Eszter Bornemisza (Hongarije), The Filmmaker, 176 x 230 cm – foto Tihannyi & Bakos.

Dominie Nash, (VS), Stills from a Life 45, 135 x 157 cm - foto Mark Gulezian.
Dominie Nash, (VS), Stills from a Life 45, 135 x 157 cm – foto Mark Gulezian.
Elizabeth Brimelow, (GB), Around Here, 182.5 cm diameter - foto Michael Wicks.
Elizabeth Brimelow, (GB), Around Here, 182.5 cm diameter – foto Michael Wicks.
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

Textile Art Berlin 2016

Sabine Reichert-Kassube, Frühlingswasser, detail.

Textielkunst in al haar facetten om te ervaren, te kopen of simpelweg te bewonderen trekt textielkunstliefhebbers op 9 en 10 juli naar Berlijn-Kreuzberg. De Carl-von-Ossietzky School toont op 4500 m2 ruim 120 beursstands, 25 solo- en groepstentoonstellingen, 15 workshops en hands-on activiteiten en een modeshow op zaterdagavond. Het motto van 2016 heet ‘Wegen van het Leven – levenspaden, routes, overgangen’ en vestigt de aandacht op de levensloop van de kunstenaars, hun ontwikkeling, omleidingen, bevindingen, stappen, doelstellingen en prestaties. Alle ‘makers’ zijn aanwezig en nodigen u uit om te praten over hun persoonlijke artistieke paden en inspiratie. Zij hebben hun tentoonstellingen, stands, workshops en lezingen speciaal ontworpen voor de Textile Art Berlin.

Joachim Blank, red roof, 2009, batik op katoen en organzazijde.
Joachim Blank, red roof, 2009, batik op katoen en organzazijde.
Ihn Sook Shin, Being Red&Green, Foto Lee Jong Du.
Ihn Sook Shin, Being Red&Green, Foto Lee Jong Du.
Internationale aanwezigheid
Tot nu toe hebben deelnemers uit 22 landen zich aangemeld om dit jaar op de Textile Art Berlin aanwezig te zijn. Eén daarvan is de Koreaanse kunstenaar Ihn Sook Shin. Ze is zeer bekend om haar vaak grote en middelgrote borduurwerken en ongewone bordurenmaterialen. Een aantal bekende groepen, gilden en verenigingen presenteren hun nieuwe werken.
De internationale groep ‘Quilt Art’ is voor het eerst op Textile Art Berlin te gast en toont haar expositie ‘Small Talk’. Deze kunstenaars uit België, Denemarken, Duitsland, Engeland, Ierland, Nederland, Noord-Amerika en Hongarije hebben meer dan dertig jaar tentoonstellingservaring. Zij hebben aanzienlijk bijgedragen tot de bevestiging van quilten als kunstvorm. Studenten en docenten van de Kunstfaculteit van Kaunas, Litouwen, en Çankiri Universiteit, Turkije, brengen tentoonstellingen en workshops naar Berlijn. De International Women’s Club Berlin laat de textielcollectie zien van de diverse reizende leden.
Op de Textile Art Berlin zijn deelnemers uit de volgende landen aanwezig: Argentinië, België, China, Denemarken, Duitsland, Ivoorkust, Groot-Brittannië, Ghana, India, Ierland, Japan, Kirgizië, Korea, Litouwen, Nepal, Nederland, Verenigde Staten, Oostenrijk, Zwitserland, Tsjechië en Turkije.

 

Petra Ewler, 52°11'37.1"N 9°47'36.7"E, detail.
Petra Ewler, 52°11’37.1″N 9°47’36.7″E, detail.
Barbara Lenger, Applikation, 2014, gehaakt.
Barbara Lenger, Applikation, 2014, gehaakt.
Ursula Mehler, Zerstörte Schönheit, 2012 - foto Gabi Swart.
Ursula Mehler, Zerstörte Schönheit, 2012 – foto Gabi Swart.
Hoogwaardige en zeldzame materialen, nieuwe en antiek
De gespecialiseerde en toegewijde handelaren informeren over nieuwe en zeldzame materialen en demonstreren hun toepassing. Daarmee inspireren zij de eigen artistieke verkenningen van de bezoekers. Bezoekers, die zelf creatief zijn, kunnen daardoor voor een heel jaar hun ‘buit’ mee naar huis nemen. U vindt op de beurs internationale textielboeken en hoogwaardige materialen voor een verscheidenheid aan technieken: batik, fiber art, vilten, haken, ikat, kantklossen, kumihimo, werken op papier, patchwork en quilten, kralentechnieken, zijdeschilderen, weven, borduren, breien, stof bedrukken, water graphics en weven. U vindt op de Textile Art Berlin ook unieke mode, juwelen en elegante accessoires, originele interieurdecoraties, quilts, objecten in moderne materialen, antiek textiel en nog veel meer.
Het textielfestival in de Carl-von-Ossietzky School
De Textile Art Berlin vindt plaats op een ongewone, jonge en dynamische plek: de Carl-von-Ossietzky School in Berlijn-Kreuzberg. Het is een samenwerkingsproject tussen de organisatoren, de kunstenaars en de school. Dit geldt ook voor de veel geprezen service aan de bezoekers door de studenten en het populaire specialiteiten-café, waar de leerlingen, ouders en leerkrachten met oosterse specialiteiten voor de inwendige mens zorgen. De Textile Art Berlin is ontwikkeld door Christoph Wolters, organisator Natalie Wolters met de Gallery in Victoriastad in samenwerking met de Vereniging Textil, Landesgruppe Berlin. Voor vakbezoekers is de beurs een van de belangrijkste Europese platforms voor de deze industrie om informatie uit te wisselen.
Bettina Kübler, hoed met pailletten en veren, zijde en wol.
Bettina Kübler, hoed met pailletten en veren, zijde en wol.
Openingstijden
Zaterdag 10.00 – 18.00 uur
Zondag 10.00 – 17.00 uur

Bovenste foto: Sabine Reichert-Kassube, Frühlingswasser, detail.

Stefanie Gruber, Oh-skar, 2015, textiel gemengde techniek.
Stefanie Gruber, Oh-skar, 2015, textiel gemengde techniek.
Eva Lippert, Aquarium, detail, weefstuk.
Eva Lippert, Aquarium, detail, weefstuk.
Barbara Füreder, Baba Yaga Trinität, 2010, gevilte wol.
Barbara Füreder, Baba Yaga Trinität, 2010, gevilte wol.
Adrian Salomé, der Wald, vilt.
Adrian Salomé, der Wald, vilt.

 

Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

Quilt Art: Small Talk

Sandra Meech, (GB), Reality & Rhetoric, 100 x 260 cm.

De internationale quiltgroep ‘Quilt Art’ viert zijn 30-jarig bestaan met een serie tentoonstellingen en een boek. De tentoonstellingen zijn verdeeld in een grote overzichtstentoonstelling ‘Dialogues’ en een compacte tentoonstelling ‘Small Talk’, die elk op diverse plaatsen in Europa te zien zullen zijn.

Janet Twinn, (GB), Grandiflora Gold, 120 x 120 cm - foto Michael Wicks.
Janet Twinn, (GB), Grandiflora Gold, 120 x 120 cm – foto Michael Wicks.
Quilt Art
De groep Quilt Art is in 1985 opgericht in Groot-Brittannië met als doelstelling de quilt als artistiek medium te ontwikkelen en erkenning ervoor te verwerven als kunstvorm. De 18 leden van dit moment komen uit Groot-Brittannië, Ierland, Duitsland, Nederland, België, Hongarije, Denemarken en de Verenigde Staten. Alle leden zijn toonaangevende kunstenaars op hun gebied, die regelmatig nationaal en/of internationaal hun werk tentoonstellen. Daarnaast geven zij ook vaak les en publiceren zij over quilten als kunstvorm. Hun werk is opgenomen in collecties van bekende musea, zoals het Victoria & Albert Museum in London, het American Museum of Arts & Design in New York, het Quilt Museum in York en het International Quilt Study Center in Nebraska, VS, naast particuliere collecties.
Techniek en innovatie
De doelstelling van Quilt Art is om hun werk innovatief en onderscheidend te houden. De eisen die aan de huidige en eventuele nieuwe leden worden gesteld zijn dan ook hoog. Het centrale artistieke vertrekpunt is de quilt met zijn typische eigenschappen, zoals die zich gedurende eeuwen heeft ontwikkeld. De uiteindelijke vorm van hun werk gaat echter vaak veel verder dan wat onder een quilt wordt verstaan. Iedere artiest heeft zijn eigen interpretatie, waarbij wordt geëxperimenteerd met verf, kleurstof en druk, bijzondere materialen en driedimensionale technieken.
Moderne technieken, zoals digitaal gestuurd borduurwerk of fotografische technieken, worden niet geschuwd, maar er zijn ook leden die zich bewust beperken tot stof en draad, omdat zij van mening zijn dat de artistieke mogelijkheden hiervan nog lang niet uitgeput zijn. Wat hen verenigt is echter de liefde voor textiel, stiksels, kleur en textuur en de oneindige mogelijkheden die deze bieden.
Eszter Bornemisza (Hongarije), The Filmmaker, 176 x 230 cm - foto Tihannyi & Bakos.
Eszter Bornemisza (Hongarije), The Filmmaker, 176 x 230 cm – foto Tihannyi & Bakos.
De Britse quilthistorica dr Susan Marks zei vorig jaar: ‘het professionalisme waarmee zij hun werk benaderen en hun tentoonstellingen maakt hen tot een van de meest opvallende internationale groepen van textielkunstenaars van dit moment’.
Inge Hueber, (Duitsland), Colourscape, 200 x 146 cm - foto Roland Hueber.
Inge Hueber, (Duitsland), Colourscape, 200 x 146 cm – foto Roland Hueber.
Het boek
Het boek ‘Quilt Art: Dialogues and Small Talk’ bevat een uitgebreid profiel van ieder van de 18 leden, geschreven door de Britse quilthistorica dr Susan Marks, die hen interviewde in hun ateliers terwijl zij bezig waren de quilts voor deze tentoonstellingenreeks te maken. Het geeft daarmee, dichtbij het creatieve proces, inzage in hun carrière, hun individuele technieken en hun inspiratie. Het boek is 120 pagina’s dik en verkrijgbaar via de website van Quilt Art.
Tournee Dialogues
Museum Drachten – 16 januari – 3 april 2016
Carrefour Européen du Patchwork, St. Marie-aux-Mines, Frankrijk – 14 – 18 september 2016
Nordwolle Museum, Delmenhorst, Duitsland – 2 oktober – 21 december 2016
Tournee Small Talk
De Kunstpraktijk, Veldhoven, 3 april – 20 mei 2016
Textile-Art-Berlin 2016, Berlin-Kreuzberg, Duitsland, 9 – 10 juli 2016

Bijschrift bovenste foto: Sandra Meech, (GB), Reality & Rhetoric, 100 x 260 cm.

Dominie Nash, (VS), Stills from a Life 45, 135 x 157 cm - foto Mark Gulezian.
Dominie Nash, (VS), Stills from a Life 45, 135 x 157 cm – foto Mark Gulezian.
Elizabeth Brimelow, (GB), Around Here, 182.5 cm diameter - foto Michael Wicks.
Elizabeth Brimelow, (GB), Around Here, 182.5 cm diameter – foto Michael Wicks.
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather