Archives

Sits, katoen in bloei

Zonnehoed met sitsen voering, geknipt uit een grote palempore met een bloeiende boom. India circa 1730 - foto Fotostudio Noorderblik.

Glanzende gebloemde katoen uit India, hier gebracht door de VOC

Sits (ook bekend onder de Engelse naam chintz) is een glanzende katoenen stof, versierd met handgeschilderde bloempatronen, afkomstig uit India. De stof werd vanaf 1602 geïntroduceerd in Europa door zeelieden van de VOC, die de sits meebrachten op de terugreis van de Oost. Het Fries Museum te Leeuwarden heeft een van de grootste collecties oude sitsen en heeft nu een speciale tentoonstelling gewijd aan deze bijzondere textielvorm.

Sitsen vrouwenjak, met dubbele vestpandjes en sitsen vrouwenrok met grote motieven, gedragen circa 1765 - foto Fotostudio Noorderblik.
Sitsen vrouwenjak, met dubbele vestpandjes en sitsen vrouwenrok met grote motieven, gedragen circa 1765 – foto Fotostudio Noorderblik.
Van India naar Europa
De eerste kennismaking van Europeanen met sits ontstond doordat de Portugezen deze meebrachten uit India. Het was meteen een sensatie, want de katoenen sits was veel zachter en soepeler dan de tot dan in Europa gangbare linnen en wollen stoffen. De naam ‘sits’ en het Engelse ‘chintz’ komt voort uit het Perzische ‘chitta’, dat ‘bedrukt’ betekent. Voor de goedkopere sits uit India werden de contouren van de patronen namelijk bedrukt met blokstempels.
Sits werd al lange tijd in het oosten gebruikt als ruilmiddel tegen bijvoorbeeld specerijen. De Indiase producenten pasten daarom hun motieven aan voor de diverse markten, zoals China, Indonesië tot zelfs Egypte aan toe. De VOC nam in eerste instantie de sits van India mee naar het tegenwoordige Indonesië om deze als ruilmiddel te gebruiken tegen specerijen. Sommige zeelieden smokkelden echter ook wat sits mee naar Nederland, waar deze kleurrijke stoffen snel in de smaak vielen. Vanaf 1664 gaf de VOC opdracht om de sits als handelswaar mee te nemen naar Nederland.
Overzichtsfoto tentoonstelling met klederdracht - foto Erikjan Koopmans.
Overzichtsfoto tentoonstelling met klederdracht – foto Erikjan Koopmans.
Sitsen Hindeloper wentke (vrouwenjas) voor de lichte rouw. India 1750 - 1800 - foto Fotostudio Noorderblik.
Sitsen Hindeloper wentke (vrouwenjas) voor de lichte rouw. India 1750 – 1800 – foto Fotostudio Noorderblik.
Klederdracht
Met name in Friesland viel de sits zeer in de smaak en werden er allerlei kledingstukken van gemaakt, maar bijvoorbeeld ook gebruikt voor spreien en wandbespanning. Voor veel lokale klederdracht, zoals in Hindeloopen, werd sits gebruikt. Toen uiteindelijk de mode veranderde en de gebloemde patronen uit de gratie raakten omdat de voorkeur veranderde naar kleding van effen stoffen, wist sits zich in klederdracht te handhaven. In bijvoorbeeld de klederdracht van Bunschoten-Spakenburg wordt sits tot op vandaag gebruikt.
Omdat sits als importartikel kostbaar was begon men in de tweede helft van de 17de eeuw in Europa sits zelf te bedrukken. In 1678 werd in Amersfoort de eerste katoendrukkerij geopend, waarbij men als basis de katoenen stof uit India gebruikte. Pas rond 1750 bereikte men een vergelijkbare kwaliteit van het origineel uit India. Toen na 1760 de eerste mechanische spinmachines werden uitgevonden begon men ook in Europa katoen te weven. De prijzen daalden daardoor aanzienlijk en de sits werd onder brede lagen in de bevolking populair. In Nederland bleef men echter op uit India geïmporteerde katoen drukken en prijsde men zich uiteindelijk uit de markt.
Sitsen palempore met bloemen - foto Fries Museum.
Sitsen palempore met bloemen – foto Fries Museum.
Hoe wordt sits gemaakt?
We gaan even terug naar het origineel: de handbeschilderde sits uit India. Kenmerkend voor sits is het gebruik van beitsen om de plantaardige kleurstoffen te hechten aan de vezels en het gebruik van afdekmateriaal zoals (bijen)was. Iedere kleur wordt apart opgebracht, waarbij de delen van de stof die niet met die kleur bedekt mogen worden afgedekt worden met was (vergelijkbaar met batik uit Indonesië). Tussen de verschillende kleurbaden moet de stof telkens gewassen en in de zon gebleekt worden.
De kleuren worden in een vaste volgorde aangebracht, waarbij de sterkste kleuren (die dus het vaakst gewassen worden) eerst worden opgebracht en de zwakkere kleuren later. De kleuren worden gevormd door de diverse beitsen, zoals ijzernat, aluin en tinzout, te combineren met natuurlijke kleurstoffen zoals indigo, meekrap en geelwortel (kurkuma). Wanneer alle kleuren aangebracht zijn wordt de stof nabehandeld met rijstwater en vervolgens gepolijst, zodat deze glanzend wordt. Deze glans verdwijnt echter wanneer de stof gewassen wordt, omdat de was, die de glans veroorzaakt, oplost.
Overzichtsfoto met op de achtergrond enkele wapenpalempores - foto Erikjan Koopmans.
Overzichtsfoto met op de achtergrond enkele wapenpalempores – foto Erikjan Koopmans.
Hindelooper wentke (vrouwenjas) onderdeel van Hindelooper vrouwenkostuum. India, 1725-1750 - foto Fries Museum.
Hindelooper wentke (vrouwenjas) onderdeel van Hindelooper vrouwenkostuum. India, 1725-1750 – foto Fries Museum.
Patronen
Sits is gedecoreerd met bloempatronen, een exotische versiering die tot dan in Europa nauwelijks voorkwam. De patronen zijn zeker niet altijd natuurgetrouw, omdat vaak uit één tak verschillende soorten bloemen voortsproten. De Indiase makers speelden sterk in op de smaak van hun exportmarkten en hadden voor verschillende landen verschillende decors. Als uiteindelijk de handel met de VOC opbloeit neemt men vanuit Europa patronen mee om die in India te laten verwerken. Een typische Europese toepassing zijn de enorme wapenpalempores (spreien met een familiewapen).
Topstukken in het Fries Museum
Het Fries Museum beschikt over een omvangrijke collectie sits in goede staat. Een van de topstukken is een 18de-eeuwse kimono. De stof en het kledingstuk zijn Indiaas, het model is Japans (Nederland had in die tijd als enige een handelspost in Japan, Decima bij Nagasaki) en de drager was een rijke Hollander. De kimono is driehonderd jaar geleden beschilderd, maar ziet er nog steeds uit als nieuw. Het laat als geen ander collectiestuk zien dat in de ogenschijnlijk simpele katoenen stof diverse culturen samenkomen. Een ander topstuk is een wandkleed uit de 17de eeuw, de oudste sits in Nederland, met leeuwen, mythische vogels en amoureuze taferelen.
Detail van sitsen tafelkleed, beschilderd met fabeldieren en figuurscènes. Zuid-India, circa 1650 - foto Fotostudio Noorderblik.
Detail van sitsen tafelkleed, beschilderd met fabeldieren en figuurscènes. Zuid-India, circa 1650 – foto Fotostudio Noorderblik.
Boek bij de tentoonstelling.
Boek bij de tentoonstelling.
Activiteiten en publicatie
Rond de tentoonstelling zijn er verschillende activiteiten. Op meerdere momenten zijn er rondleidingen, lezingen en workshops te volgen. In samenwerking met Crafts Council Nederland wordt er een driedaagse masterclass gegeven. Voor wie zich verder in de sitsen wil verdiepen is er een boek over de tentoonstelling en achtergronden gepubliceerd, geschreven door curator Gieneke Arnolli.
Openingstijden
Dinsdag t/m zondag van 11.00 tot 17.00 uur

Bovenste foto: Zonnehoed met sitsen voering, geknipt uit een grote palempore met een bloeiende boom. India circa 1730 – foto Fotostudio Noorderblik.

Werken van Barbara Broekman, Linda Valkeman en Fransje Killaars - foto Erikjan Koopmans.
Werken van Barbara Broekman, Linda Valkeman en Fransje Killaars – foto Erikjan Koopmans.
Overzichtsfoto tentoonstelling - foto Erikjan Koopmans.
Overzichtsfoto tentoonstelling – foto Erikjan Koopmans.
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

Mustergültig – Globale Spuren in der lokalen Ikat-Mode

Ikat-weefsels met bloempatronen domineren de tentoonstelling.

Sinds eeuwen zijn er internationale invloeden in Oost-Indonesische ikat-weefsels

Ikat is een fascinerende techniek en kunstvorm waarmee complexe patronen in handgeweven textiel wordt gecreëerd. Weefsters in het oosten van Indonesië en Oost-Timor hebben in hun lokale producten eigenlijk altijd al buitenlandse invloeden verwerkt. Zo zijn ze lokaal actief betrokken bij globaliseringsprocessen en modetrends. Het Museum der Kulturen in Basel toont momenteel oude en nieuwe creaties van deze wevers en een aanvulling op de tentoonstelling van hedendaagse adaptaties van Ito Joyoatmojo en Susi Kramer.

In de ontwerpen van deze weefstoffen uit het oosten van Indonesië en Oost-Timor zijn onder andere verrassende motieven zoals Indiase bloemen, Europese rozen, engelen, vliegtuigen en olifanten te herkennen. Een deel van de doeken hebben een zachte gouden tint, anderen schitteren in heldere synthetische kleuren. Men kan deze eigenschappen als sporen van globalisering interpreteren, waarbij sommige terugreiken tot de zestiende eeuw.
Vrouwensarong uit Sabu.
Vrouwensarong uit Sabu.
Detail van een vrouwensarong uit Sabu met een achtkantig bloemenpatroon dat in India zijn oorsprong vindt.
Detail van een vrouwensarong uit Sabu met een achtkantig bloemenpatroon dat in India zijn oorsprong vindt.
Onderzoeksreis naar Indonesië en Oost-Timor
Het Museum der Kulturen Basel, in zijn hoedanigheid van kenniscentrum voor textiel en textiele technieken, heeft bij de inrichting van deze tentoonstelling uitgebreid geput uit haar rijke voorraad van textiel, aangevuld met stukken uit de collectie van de antropologe Willemijn de Jong. Te zien zijn ook nieuwe stukken, meegenomen door de curatoren van de tentoonstelling Richard Kunz en De Jong van een onderzoeksreis naar Indonesië en Oost-Timor in in 2015, in de voetsporen van Alfred Bühler, die in 1935 deze regio bezocht. Tegelijkertijd verworven de twee deskundigen inzicht in de huidige situatie van het ikat-weven in het oosten van Indonesië en Oost-Timor.
Wat is ikat?
Ikat is een speciale techniek om patronen te maken waarbij het garen wordt afgebonden en geverfd voor het weven – de Indonesische term ‘ikat’ betekent ‘afbinden’. Om veelkleurige weefsels te produceren is het tie-and-dye-proces herhaaldelijk toegepast. Pas na het weven worden de complexe patronen zichtbaar. Er bestaan drie varianten van ikat: schering-, inslag- en dubbele ikat, afhankelijk van welke garens met de afbindtechniek geverfd worden.
Sommige patronen zijn eenvoudig, andere juist heel gedetailleerd.
Sommige patronen zijn eenvoudig, andere juist heel gedetailleerd.
Schouderdoek uit Flores. Het toerisme is tegenwoordig een belangrijke inspiratiebron voor de wevers.
Schouderdoek uit Flores. Het toerisme is tegenwoordig een belangrijke inspiratiebron voor de wevers.
Sinds de negende eeuw invloeden van overzee
Het gevarieerde overzicht bevat een breed scala van hoge kwaliteit ikat-doeken, gemaakt door meesterwevers. Sinds het ontstaan van ikat hebben wevers buitenlandse invloeden opgenomen en zijn dus actief betrokken geweest bij het proces van globalisering. Het begon al in de negende eeuw met maritieme handel en de export van textiel uit India naar de Indonesische archipel. De handel in het gebied bereikte een hoogtepunt in de zestiende eeuw onder invloed van de Portugese en Nederlandse handelsexpedities. Dit verklaart ook waarom veel van de doeken op de tentoonstelling ontwerpen bevatten zoals het Indiase achtpuntige bloempatroon, Portugese kruissteekpatronen, evenals verschillende katholieke motieven. Sinds de jaren ’70 heeft de toeristische sector in toenemende mate invloed op de kunst van het ikat-weven. Een sprekend voorbeeld van deze invloed is het motief waarop toeristische koppels ‘selfies’ nemen bij kleurrijke vulkanische meren.
‘Deze meesterwevers hanteren hun eigen eigen begrip van moderniteit en modetrends. Zij streven naar individualiteit, maar tegelijkertijd houden ze rekening met de smaak van hun klanten’, aldus Richard Kunz. De traditie wordt beschouwd als een onderdeel van de moderniteit en vice versa. Tijdens de onderzoeksreis van Kunz en De Jong bleek dat de kunst van het ikat-weven in het oosten van Indonesië en Oost-Timor zeer levendig en zeer dynamisch is.
Handgemaakte ikat-weefsels worden op Centraal-Flores gedragen tijdens ceremonies en op feestdagen - foto Sabine Wunderlin.
Handgemaakte ikat-weefsels worden op Centraal-Flores gedragen tijdens ceremonies en op feestdagen – foto Sabine Wunderlin.
Portretten van zes wevers
In veel lokale gemeenschappen spelen ikat-doeken nog steeds een belangrijke rol in het sociale leven. Ze worden gedragen bij feestelijke gelegenheden en geven de dragers aanzien, een van de redenen waarom de wevers worden beschouwd als talentvolle kunstenaars. De tentoonstelling bestaat uit portretten van zes wevers, waarin zij spreken over hun leven en hun werk, waardoor de bezoekers een meer persoonlijke toegang krijgen tot de doeken op de tentoonstelling.
Mannenomslagdoek. De Oost-Timorese enclave Oecusse staat bekend om zijn weefstukken met patronen die geïnspireerd zijn op Portugese kruissteekpatronen met katholieke motieven.
Mannenomslagdoek. De Oost-Timorese enclave Oecusse staat bekend om zijn weefstukken met patronen die geïnspireerd zijn op Portugese kruissteekpatronen met katholieke motieven.
De tentoonstelling wordt aangevuld met hedendaagse kunstwerken van Ito Joyoatmojo en Susi Kramer, die op de kunst van ikat van het eiland Flores hebben vertrouwd als bron van inspiratie voor hun eigen creaties.
Openingstijden
Dinsdag t/m zondag 10.00 – 17.00 uur
Meer lezen over ikat: Ikat-weefsels van Sumba.
Overzichtsfoto van de tentoonstelling.
Overzichtsfoto van de tentoonstelling.
Ook hier is het achtkantig bloemmotief te zien.
Ook hier is het achtkantig bloemmotief te zien.
Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather

Ikat-weefsels van Sumba

Op het eiland Sumba, een van de Kleine Sunda-eilanden in Indonesië, wordt prachtig ikat-weefsel gemaakt. De eeuwenoude weeftraditie op dit eiland vindt men terug in de mythologie van Sumba. Tegenwoordig haalt de Cabrejou Foundation dit weefsel naar Nederland, om uit de opbrengsten van de verkoop op Sumba kleinschalige ontwikkelingsprojecten te steunen. In dit artikel gaan we wat dieper in op de weeftraditie van Sumba.

Read more… →

Deel dit artikel
FacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailFacebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmailby feather